Mandalorian tutqun rəsmlər və arxa proyeksiya ilə bağlı hər şeyi dəyişir. Bu, 1930-cu illərdə istifadə edilən metodlardan ilhamlanaraq, əsasən təyyarədə uçan və ya maşın sürən aktyorların arxasında hərəkətli fon yerləşdirirdi. Rejissorlar və aktyorlar özlərini bunu edə bilmədiklərinə görə yaşıl ekranlardan istifadə ilə bağlı tənqidçilərin azlığı yoxdur. onların ətrafında nə baş verdiyini təsəvvür edin; Bu, səhnənin düzgün işıqlandırılması problemini istisna edir. Bu, adətən post-produksiyanı çətinləşdirir və layiqli nəticə əldə etmək üçün çox vaxt aparırdı. O, həmçinin setdə bir çox yaradıcılıq imkanlarını qurban verir.
Disney vasitəsilə
Disney Jon Favreau-nun VFX vəhylərindən istifadə edərək, xüsusilə The Lion King və The Jungle Book-da çox uğurlu oldu. Beləliklə, The Mandalorian Disney-in VFX evi ILM-in yeni texnologiyasından istifadə edərək televiziyanı yenidən təyin edə bildi. "The Mandalorian"ın büdcəsi əksər seriallarla müqayisədə böyükdür, bəzi məlumatlara görə, cəmi 8 seriya üçün 100 milyon dollardan çox vəsait lazımdır. Baxmayaraq ki, başa düşüləndir, bu, hər şeydən sonra Ulduz Döyüşləridir. Ulduz Döyüşləri filmləri böyük dəstlər və səs səhnələri üçün böyük məbləğdə pul ödəməklə tanınır, lakin şou bunun əvəzinə real vaxt yaşıl ekranı meydana gətirən çoxlu arxa proyeksiyalı LED ekranlardan istifadə edir.. ILM istehsal edərkən bu texnologiyanı "The Volume" adlandırdı, lakin sonra onu "Stagecraft" adlandırdı. Bu texnologiyanın dahiyanə nəticəsi odur ki, o, əslində ətrafı xarakterlə birlikdə hərəkətə gətirir və aktyorların həqiqətən orada olduqlarını, həmin yerdə hərəkət etdiyini göstərir. Onun işləmə üsulu ifaçının arxasında, hər iki tərəfdə və yuxarıda yerləşən dörd LED displey panelindən istifadə etməkdir; Onun yaxşı qarışması üçün işıqlandırma əlavə edilir və yaxşı xəbər ondan ibarətdir ki, Skypanel sistemi tərəfindən idarə olunur. Panellər və kameralar hərəkət zamanı sinxronlaşdırılır və nəticədə real dünya ilə rəqəmsal arasında mükəmməl axın yaranır.
Disney vasitəsilə
Bu həm də o deməkdir ki, biz CGI-dən daha üstün nəticə əldə edirik, orijinallığı sızdırırıq və üzvi hisslər veririk, illüziyanı daha da reallaşdırırıq. Fakt budur ki, bu şəkildə çəkilmiş bir səhnənin real şeydən fərqli olduğunu heç kimin çıxara bilməsi mümkün deyil… bu, realdır. Kompüterin gücü son vaxtlara qədər real vaxtda real 3D mühitləri göstərə bilmirdi. Unreal Engine bu texnologiya ilə həqiqətən də özünü üstələyib. Mandalorian səhnələri görmək üçün VR qulaqlıqlarından istifadə etdi, bu, onlara çəkiliş zamanı əlaqəni kəsmək problemindən qaçmağa kömək etdi. Aktyorlar hekayə mühitində özlərini daha çox hiss edəcəklər, ətraflarını tanıyacaqlar və işıqlandırma əvvəlcədən müəyyən edilmişdi, bu da istehsaldan sonrakı işi daha asan və daha sürətli etmək idi. Bunu keçmişdə Hollivudda istifadə edilən və studiya istehsalının miqyasını genişləndirən tutqun rəsmlərlə müqayisə etmək olar. Virtual dəstlərin real kameralarla istifadəsi orijinal hiss etdirən nəticələr verir ki, bu da büdcəsi az olan kinorejissorların arzusudur. Bu, təbii ki, hər səhnəyə şamil edilməməlidir. Uzun gəzintilər yerində çəkiliş aparmaq daha məntiqli olardı, çünki bu, çoxlu böyük ekranlara malik olmaqdan daha məntiqli və daha ucuz olardı. Bu, ən yaxşı şəkildə partlayışlar, hücumlar, sürücülük və ya uçuş səhnələrini özündə əks etdirən SFX çəkilişləri ilə istifadə olunur ki, bu da onları çox gözəl göstərir. daha səmimi. Əsl daha məna kəsb edən zaman bütün filmləri bu şəkildə çəkmək qətiyyən məntiqli deyil, lakin bu Hollivudun istifadə etdiyi film çəkilişi üsullarının arsenalına maraqlı əlavədir.
